영화 미키 17 후기 - 봉준호 감독의 SF 신작, 철학적 메시지와 현실 반영(가족과 관람 가능한가?)

미키17 포스터

《미키 17》, 어떤 이야기인가?

본 작품은 먼 미래, 인간들이 새로운 행성을 개척하는 이야기를 배경으로 하고 있다. 주인공 미키 17(로버트 패틴슨)은 ‘소모체(Expendable)’라는 역할을 수행한다. 소모체란 위험한 임무를 맡아 수행하는 존재로, 설령 죽는다 하더라도 새로운 몸으로 다시 태어날 수 있다. 즉, 미키는 반복적으로 죽음을 경험하면서도 되살아나며, 자신이 누구인지, 그리고 자신의 존재가 갖는 의미에 대해 고민하게 된다.

비슷한 설정의 영화들과 비교

‘소모체’라는 개념은 이전 SF 영화에서도 유사하게 등장한 바 있다. 대표적으로 《문(Moon, 2009)》은 복제 인간을 소재로 하여, 인간의 정체성과 존재의 의미를 탐구하였다. 또한, 《에지 오브 투모로우(Edge of Tomorrow, 2014)》에서는 주인공이 끊임없이 죽고 다시 살아나는 설정을 통해 전쟁과 생존의 본질을 다루었다. 《미키 17》은 이러한 요소들을 현대적으로 재해석하며, 단순한 SF 액션을 넘어 철학적 질문을 던지는 데 초점을 맞추고 있다.

봉준호 감독의 SF 연출과 독창적 요소

미키 17은 단순한 우주 탐사 영화가 아니다. 봉준호 감독 특유의 사회적 메시지와 독창적인 연출이 곳곳에서 드러난다.

• 계급과 노동 문제: 영화 속 소모체라는 개념은 단순한 SF적 장치가 아니라, 노동 착취와 인간 소외 문제를 은유적으로 담아낸다.
• 감각적인 미장센: 어두운 우주 공간과 차가운 기계 문명 속에서도 감정이 느껴지는 연출이 돋보인다. 시각적 효과는 과하지 않으며, 작품의 분위기를 극대화하는 데 기여한다.
• 배우들의 연기: 로버트 패틴슨은 이번 작품에서도 깊이 있는 연기를 선보이며, 존재에 대한 혼란과 두려움을 세밀하게 표현함으로써 몰입도를 높인다.
• 케네스 마샬(마크 러팔로역) 캐릭터 : 극 중 등장하는 케네스 마샬(마크 러팔로 분)은 권력을 가진 정치적 인물로, 자신의 이익을 위해 상황을 조정하는 모습을 보인다. 흥미로운 점은 그의 행보가 누군가를 떠올리게 한다는 점이다. 영화 속 권력 구조와 인물들의 역학 관계는 현실을 떠올리게 만들며, 정치적 메시지를 더욱 강하게 전달한다.
• 옥자와의 연관성: 미키 17은 옥자를 떠올리게 하는 요소들을 포함하고 있다. 두 작품 모두 생명과 존재의 가치에 대한 철학적 질문을 던지며, 거대 권력에 의해 희생되는 존재를 주인공으로 설정하였다. 또한, 인류의 이기심과 윤리적 딜레마를 주요한 주제로 다룬다는 점에서 유사성을 발견할 수 있다.

베드신 포함 – 가족 관람 시 유의 사항

본 작품에는 일부 베드신이 포함되어 있어, 자녀와 함께 관람하기에는 다소 부담스러울 수 있다. 영화의 전반적인 분위기는 철학적이고 사색적인 SF이지만, 특정 장면에서는 성인 관객을 대상으로 한 연출이 포함되어 있으므로 가족 단위 관람객들은 이를 고려하는 것이 바람직하다.

결론 - 독창적인 SF 영화

미키 17은 단순한 SF 영화가 아니라, 인간 존재에 대한 깊은 철학적 질문을 던지는 작품이다. 봉준호 감독의 독창적인 연출과 로버트 패틴슨의 연기가 더해져 색다른 SF 경험을 제공한다. 다만, 기존의 할리우드 SF 블록버스터를 기대하는 관객들에게는 다소 호불호가 갈릴 가능성이 있다. 또한, 베드신이 포함되어 있어 가족 관람 시 고려해야 할 요소가 있다.
특히, 영화 속 정치적 설정이 뭔가 기시감이 있다는 것, 그리고 옥자와의 주제적 연결점이 흥미로운 요소로 작용한다. 현실과 맞물린 사회적 메시지를 읽어내는 재미가 있으므로, 이에 관심이 있는 관객이라면 더욱 주의 깊게 감상할 가치가 있다.
봉준호 감독의 작품 세계를 선호하는 관객이라면, 미키 17은 충분히 가치 있는 선택이 될 것이다.